El Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria arrancará el próximo 12 de marzo con una programación básicamente caracterizada por la singularidad de los nombres propios que dan título a gran parte de los ciclos que se mostrarán hasta el 20 del mismo mes.
El festival responderá a la política de austeridad y contención de gasto que el Ayuntamiento ha dispuesto sin que por este motivo se vea afectada la calidad de la programación del certamen, cuya singularidad en la decimoprimera edición radica en los autores que dan título a sus ciclos y retrospectivas, y que el festival irá avanzando en las próximas jornadas.
Entre otros destacan los ciclos dedicados al realizador checo Jan Svankmajer, autor que ocupa un lugar excepcional en la cinematografía animada contemporánea; así como al director francés Philippe Grandieux, cuyo trabajo explora nuevas formas y formatos cinematográficos con la pretensión de poner en cuestión nociones centrales de escritura fílmica; o al brasileño Cao Guimaraes, ganador de la Lady Harimaguada de Oro de la 9ª edición y cuya filmografía conecta el género de no ficción y el arte contemporáneo.
La dirección del certamen asegura que la programación mantendrá el criterio de calidad y su compromiso con el cine de creación, particularidad que define al certamen y que destacan tanto los medios especializados como los espectadores. En este sentido, la decimoprimera edición del festival continuará apostando por nuevas corrientes estéticas y renueva su confianza en el futuro del cine como manifestación artística.
La responsabilidad en el gasto se enfocará hacia los elementos que visten al evento, política hacia la que ya se apuntó en la pasada edición. La austeridad se verá reflejada en los aspectos que generalmente acompañan y dan empaque a este tipo de eventos, las galas, la ausencia de fiestas y la contención con los invitados. Aspecto no menos importante, pero que por lo general acompaña y envuelve un contenido que no verá mermada su calidad.
Multicine Monopol y Auditorio Alfredo Kraus
Filmoteca colabora con una retrospectiva de Pepe Dámaso.
Del 12 al 20 de marzo
SECCIÓN OFICIAL
Incluye una selección de 14 largometrajes, más otra docena de cortos a competición, que miden el “estado del arte” en el cine de creación contemporáneo. Todos ellos vienen avalados por prestigiosos festivales internacionales de cine.
NUEVOS DIRECTORES
NUEVOS DIRECTORES, primeras o segundas películas de cineastas con base en el presente y visión de futuro, que optan al premio José Rivero al nuevo realizador. El grueso de esta selección forma parte de la sección informativa del festival, aunque 4 títulos están integrados en la sección oficial a competición.
SECCIÓN INFORMATIVA PANORAMA
La SECCIÓN INFORMATIVA quiere ser una especie de libro de ruta, entre otros muchos posibles, del cine contemporáneo más arriesgado. Consta de dos apartados. PANORAMA, líneas de tendencia, hallazgos, continuidades: un mapa del cine contemporáneo desde la diversidad y el riesgo.
SESIONES ESPECIALES
Las SESIONES ESPECIALES del certamen cumplen con el propósito de mantener el equilibrio entre el cine que el festival defiende y la atracción mediática dirigida al gran público. Con esta intención se programan cada edición una serie de títulos pensados para el gran público y que se ajusten a los criterios de calidad exigidos por el equipo de programación del festival.
LA LINTERNA MÁGICA
Este año de la mano de las nuevas tecnologías, el festival ofrece a los más pequeños una experiencia inolvidable. Las cuatro películas de animación seleccionadas se proyectarán en 3D, la actual apuesta de la industria del entretenimiento.
DÉJÀ VU
Clásicos de la modernidad que reaparecen con toda su vigencia. Con especial atención este año al maestro húngaro Miklós Jancsó y a los desaparecidos Eric Rohmer e Iván Zulueta.
Largometrajes
LA NOCHE MÁS FREAK
Guiada como siempre por Jesús Palacios, representa siempre el clímax festivo del Festival, su momento canalla, dedicado al otro cine alternativo: el de las fantasías extremas y los placeres culpables.
Largometrajes
FORO CANARIO
Con su propio apartado competitivo, ofrece por último una selección de la cada vez más activa y diversa producción realizada en el archipiélago, o por cineastas canarios sea cual sea su base de operaciones, o en torno a las islas.
Ciclos y retrospectivas
ATOM EGOYAN (Lady Harimaguada de Honor)
El canadiense de origen armenio Atom Egoyan se ha constituido desde el comienzo de su carrera, a mediados de los años 80, en uno de los directores más personales del panorama del cine de autor mundial. Su obra explora con originalidad la familia, la identidad, la diáspora, y el impacto de la tecnología en las imágenes que nos hacemos de nosotros mismos. La forma en que construye sus relatos, por otro lado, no tiene parangón por la originalidad con la que trenza diversos hilos narrativos.
PHILIPPE GRANDRIEUX 3+3
Con sólo tres largometrajes y un cortometraje, la filmografía de este cineasta francés es ya una referencia para entender las derivas más radicales del cine narrativo de nuestros días. Sus películas, de una intensidad difícilmente comparable, son experiencias físicas tanto como emocionales. Indagan en la violencia sobre los cuerpos y sobre la mirada, y alcanzan una rara cualidad abstracta. Su última obra, Un lac, obtuvo el Premio Especial del Jurado en la 10ª edición del Festival. Cada una de sus películas será proyectada con otra elegida por el propio Grandrieux a modo de declaración de influencia.
